Leituras antropológicas sobre a arte Kadiwéu

Contexto

O povo Kadiwéu e sua arte

Os Kadiwéu, que se autodeclaram Ejiwajegi — "povo da palmeira Eyiguá" —, são reconhecidos nacional e internacionalmente tanto por sua habilidade guerreira quanto pelas pinturas que aplicavam em diferentes superfícies: corpos, cerâmicas, couros e tecidos.

A arte kadiwéu coloca em tensão duas grandes vertentes teóricas da antropologia: a arte como sistema de comunicação — que informa hierarquias, categorias sociais e rituais — e a arte como agência, que participa das relações sociais como um agente em si mesmo, afetando e sendo afetada pelos sujeitos e mundos com que interage.

Este trabalho acompanha o artigo de Maria Raquel da Cruz Duran, publicado na Cadernos de Campo (USP, n. 24, 2015), que dialoga essas leituras com sua própria experiência etnográfica entre as mulheres artistas da aldeia Alves de Barros, Porto Murtinho-MS.

Análise visual

Os níveis gráficos da arte Kadiwéu

As imagens abaixo apresentam uma classificação dos padrões gráficos kadiwéu por níveis de complexidade composicional — dos motivos mais elementares (1º e 2º nível) até as composições mais elaboradas e de caráter apotropaico (5º e 6º nível).

Cavalos pintados — a arte kadiwéu estendida ao animal como extensão do guerreiro

Níveis 1 a 4 — do geométrico ao arabesco

Níveis 5 e 6 — composições complexas e assimétricas

Leitura de base

Artigo de referência

DURAN, Maria Raquel da Cruz. Leituras antropológicas sobre a arte kadiwéu. Cadernos de Campo, São Paulo, n. 24, p. 43–70, 2015.

Fonte acadêmica

Referência bibliográfica

O artigo foi publicado originalmente na revista Cadernos de Campo da Universidade de São Paulo e pode ser acessado pelo repositório do Laboratório de Imagem e Som em Antropologia (LISA/USP):